the lodge filmloverss - The Lodge

In ihrem ersten Spielfilm The Mortal Game – Ich seh ich seh erzählte das Duo Severin Fiala und Veronika Franz einen spannungsgeladenen, harten Thriller zwischen einer Mutter und ihren beiden entfremdeten Söhnen. Die körperliche Veränderung der Mutter reichte aus, um bei ihren Söhnen einen Verdacht gegen sie zu wecken, und die körperliche Veränderung der Mutter erinnerte sie daran, dass sie ihr „Selbst definiert durch Mutterschaft“ tatsächlich ablehnen konnte. Das Familiengefühl wurde zu einem spannenden Spiel, in dem beide Seiten Angst und Feindseligkeit gegeneinander hegen. Man kann sagen, dass das Duo beim Aufbau der Spannung in seinem neuen Film Disciple – The Lodge, der seine Weltpremiere auf dem Sundance Film Festival feierte und gelobt wurde, ähnliche Themen verwendete. Disciple ist ein Film, der Familie als beängstigendes und gefährliches Konzept behandelt und sagt, dass Familie auch ein Sumpf sein kann, der die Quelle ihrer grundlegendsten Ängste ist. Und alle Arten von Familien. Eine Kernfamilie von Menschen, die nicht blutsverwandt sind, oder ein religiöser Kult, der aus völlig Fremden besteht. In jedem von ihnen gibt es einen geheimen Pakt darüber, „eine Familie zu sein“. Zweifellos sind Glaube und Religion diejenigen, die den Pakt besiegeln und im Falle eines Vertragsbruchs Sanktionen verhängen.

Jünger: Die erworbene Familie oder ein trocknender Sumpf der Angst
Die Religion hat einen großen Einfluss auf die Charaktere des Schülers. Zum Beispiel erfahren wir im Film, dass die Hauptfigur Grace als Teenager Mitglied einer religiösen Sekte war, alle Mitglieder dieser Sekte haben eines Tages Selbstmord begangen, aber nur Grace hat diesen Massenselbstmord überlebt (was nicht der Fall war ihnen passen). Heute hat Grace eine Affäre mit Richard, der ein Buch über die Sekte schreibt. Richard, der zwei Kinder aus einer früheren Ehe hat, hatte eine unprofessionelle enge Beziehung zu Grace und sie stehen nun kurz vor der Hochzeit. Richard möchte, dass Grace eine Mutter für seine Kinder ist und dass seine Kinder ihn sofort als ihre Mutter akzeptieren. Auf diese Weise wird jeder von ihnen wieder eine ganze Familie haben. Ein bisschen wie eine erworbene Familie. Richard lässt Grace und ihre Kinder für ein paar Tage allein in einem Chalet abseits der Zivilisation. Er glaubt, dass dies eine Gelegenheit für sie ist, sich näher zu kommen. Die Kinder haben jedoch weder Verständnis für Grace, noch hat sie eine große Motivation, plötzlich Mutter von zwei Kindern zu werden … Außerdem hat Grace im Kindesalter ein schreckliches Trauma erlebt, und sie muss immer noch Medikamente nehmen, um damit fertig zu werden damit (das Richard gehört. Es ist unglaublich, dass er nichts davon weiß, und selbst wenn er es weiß, tut er so, als ob er es nicht wüsste). An dieser Stelle macht das Fiala-Franz-Duo dem Publikum extrem gute Laune, sowohl der Druck, eine Familie zu sein, als auch der Druck voller Trauer, keine Mutter zu haben. Man kann sogar sagen, dass der relativ langsam aufgebaute Installationsteil an die kaputten Familiendramen der 70er erinnert. Irgendwann eskaliert die Spannung zwischen Grace und den Kindern und das Haus in den Bergen, meilenweit entfernt von dieser Zivilisation, in der sie im Sturm gefangen sind, verwandelt sich in eine Hölle.

Wir können sagen, dass es bis zu einem gewissen Punkt gut läuft für das Duo, das den Bereichen, die der Familienbegriff terrorisieren könnte, neue Bereiche hinzugefügt und alle Spannungselemente in der Geschichte durch den Familienbegriff gesammelt hat. Es wäre auch angebracht zu sagen, dass der Film thematisch gut durchdacht und richtig aufgebaut ist. Aber als der Konflikt zwischen Grace und den Kindern eskaliert, hat das Drehbuch Schwierigkeiten, einige Probleme zu erklären. Zum Beispiel gibt es ein Spiel im Film, von dem wir verstehen, dass die Kinder planen, Grace loszuwerden. Die Säule dieses Spiels basiert ausschließlich auf der Zerbrechlichkeit von Graces geistiger Gesundheit. Grace verliert so schnell das Gleichgewicht und verliert so leicht die Grenze zwischen Realität und Traum, dass die Low-Fire-Spannung des Films in der Eröffnung einigen Tricks ihren Platz lässt, dass wir auf den Boden springen, wo wir sitzen. Hinzu kommt die Tatsache, dass Richard, von dem wir verstehen, dass Grace schon lange bei ihm ist, es nicht weiß, nicht erraten kann und nicht misstrauisch ist, obwohl er drei oder vier Nächte lang nicht mit ihm sprechen kann, wenn er es nicht ist zu Hause, wirft einen Schatten auf die Glaubwürdigkeit. Im Auflösungsteil des Films, der sich gehetzt anfühlt, werden diese Probleme hervorgehoben, und es verringert auch die Wirkung der Schlusssequenz, die bei alleiniger Bewertung köstlich aussehen kann.

Abgesehen von diesen Problemen bewegt sich der Film jedoch in sehr richtigen Gewässern. Die Kameraführung des Kameramanns Thimios Bakatakis, den wir aus den Filmen von Yorgos Lanthimos kennen, ist wirklich bewundernswert. Riley Keough, die Grace spielt, ist auch sehr gut darin, dem Publikum die Angst und Paranoia der Figur zu vermitteln. Allerdings kann man sagen, dass der Film ein ernsthaftes Drehbuchproblem hat, zumindest sieht es so aus. Zum Beispiel wollen die Kinder Grace nicht als ihre Mutter akzeptieren, aber ihre Lösung besteht darin, sie in eine andere Familie zurückzubringen, ihre frühere Familie, deren Sekte sie angehört. Oder diese Stimmung. Wenn sie dies erreichen, öffnen sie gewissermaßen die Tür zur Hölle auf Erden vollständig und eine neue amorphe, andersartige Familie entsteht.Es muss zugegeben werden, dass die Wirkung auf Papier grandios ist. Allerdings kann das Drehbuch des Films bis zum Finale leider nicht viele Kurven nehmen. Damit liegt er weit hinter dem Film, der Mürit sein will.

Von melike

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