high life filmloverss - High Life

Schließlich ist die französische Autorin Claire Denis, deren Film The Sun Inside Me – Un beau soleil intérieur, der sich auf die Erfahrungen einer Pariser Künstlerin auf der Suche nach der wahren Liebe konzentriert, mit ihrem ersten Film dabei, den sie komplett auf Englisch gedreht hat. Der Regisseur, der sich im Laufe seiner Karriere auf viele verschiedene Bereiche konzentriert hat, von den Straßen von Paris bis zu den Legionären in Afrika, nimmt das Publikum in High Life mit auf eine meditative Reise in die Tiefen des Weltraums.

Zu Beginn des Films verrichtet ein junger Mann, allein mit einem Baby, seine täglichen Routinen im Raumschiff, in dem wir uns während des gesamten Films befinden werden. Wer genau dieser Mann ist und zu welcher Mission sein Raumschiff aufbricht, erfährt der Zuschauer nicht. Es ist an sich schon seltsam, dass überhaupt ein Baby an Bord eines solchen Schiffes ist. Offensichtlich ist dies nicht eines der Raumschiffe, die wir zumindest aus dem Science-Fiction-Kino kennen. Denis, der zuvor mit dem Film Every Day Another Trouble – Trouble Every Day aus dem Jahr 2001 ein äußerst originelles Werk produzierte, indem er mit den Codes des Vampirfilm-Subgenres in seinem eigenen Stil spielte, tut das Gleiche diesmal für das Science-Fiction-Genre.

High Life: Ein Sci-Fi auf der Suche nach Erinnerungen
Der Regisseur, der wiederholt seine Kompetenz bewiesen hat, das Phänomen Raum zu einem wichtigen Teil seiner Erzählungen zu machen, nutzt dieses Raumschiff für denselben Zweck. Dieses Schiff ist nicht eines der übermäßig leuchtenden, steril aussehenden Raumschiffe, die wir aus der zeitgenössischen Science-Fiction gewohnt sind; Es hat eine heruntergekommene und sogar alt aussehende Struktur. Die Bilder, die aus der Welt auf die Monitore auf dem Schiff kommen, erinnern an die Verformungen der Videobänder der 80er Jahre, wenn sie nicht in gutem Zustand aufbewahrt werden. Tatsächlich scheint diese deformierte Struktur der Bilder aus der Welt einen Rahmen für die allgemeine Struktur von High Life zu bilden. Denn das Raumschiff, in dem der Film spielt, befördert eigentlich keine hochgebildeten Astronauten, die für einen erhabenen Zweck ins All geschickt werden, sondern Kriminelle, die Justiz und Weltraumforschung längst im Stich gelassen und als Versuchskaninchen benutzt haben. Ganz anders als die Raumschiffe, die wir als Orte heroischer Erzählungen zu sehen gewohnt sind, nimmt dieses Schiff, das sich auf eine irreversible Reise begeben hat, eine Struktur an, die an ein Gefängnis mit der Anwesenheit von Kriminellen im Inneren erinnert. Das Phänomen des Gefängnisses wird im Kino oft verwendet, um die Manifestationen der Menschlichkeit, die Reaktionen von Einzelpersonen und Gemeinschaften auf strenge Regeln und den Wunsch nach Freiheit zu untersuchen. Während Denis‘ High Life einen ähnlichen Weg geht, weicht er auf unerwartete Weise von einem solchen Film ab. In einem äußerst ruhigen und hypnotischen Tempo werden das Genre, das Dach und die auditiven Vorlieben des Films dekonstruiert, wenn die Gefangenen – wir können sagen, Passagiere, vielleicht sogar Astronauten – miteinander kollidieren; dann kehrt es in seinen vorherigen Zustand zurück.

Wie bereits erwähnt, macht der Film, der damit beginnt, dem jungen Mann namens Monte zu folgen, der von Robert Pattison gespielt wird, die Sprünge, die er in der Erzählung macht, auch in zeitlicher Hinsicht; die Zeitachse springt manchmal scharf vor oder zurück. Auch in der Fortsetzung des Films prägt Monte, der die Position des Erzählers einnimmt, mit seiner Art, sich an die Ereignisse zu erinnern, den Fluss der Erzählung. Und doch hat High Life eine mehrteilige Struktur, und selbst die genaue Harmonie zwischen diesen Teilen ist zweifelhaft. Jedenfalls bemüht sich Denis nicht, klare Vorstellungen davon zu präsentieren, was vor sich geht. Oben, in den Tiefen des Weltraums, schafft er einen Lebensraum, der den Bedingungen auf der Erde sehr ähnlich ist, und denkt über die Möglichkeiten nach. Menschen; Sie stellen sich ihrer Menschlichkeit in einem geschlossenen Raum, fernab von Modernität und allem, was sie „menschlich“ macht. Im Licht von Emotionen wie Angst, Brutalität und Liebe eine Art Labyrinth erschaffend, verfolgt Denis das Verschwinden des Menschen in den von ihm geschaffenen Gängen, als würde er in ein schwarzes Loch gezogen, anstatt ein Wort darüber zu verlieren, wohin dieses Labyrinth geführt hat . So sehr dieses Verschwinden auch körperlich ist, es nimmt eine flexible Form an, da Montes Erinnerungen unter diesen Umständen immer vager werden; Es verformt sich wie ein Videoband aus den 80ern. In diesem Zusammenhang können wir sehr gut sagen, dass High Life weit weg vom konventionellen Erzählkino und der heutigen Science-Fiction-Erzählweise angesiedelt ist und kein Film ist, auf den sich jeder einlassen kann. Es ist jedoch Science-Fiction auf Meisterwerksniveau mit seiner vielschichtigen Struktur und filmischen Kompetenz, die für unterschiedliche Lesarten der menschlichen Natur offen ist.

Von melike

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